みずそら恵子さんを偲ぶ会→スイカに始まりスイカに終わる「Cut！」

今日は、次回個展会場・ギャラリーみずのそらのオーナー・小峰恵子さんを偲ぶ会へ

でかけました。お亡くなりになってから、なんとなく画廊に行けていなくて、最後に

お会いした・１月に伺ったとき以来の再訪でした。　　　　　　　　　　　　　　　

中庭で生花のパフォーマンスを見る人々。吊るされた沢山の写真や

恵子さんへのメッセージ。集まった面々、人徳というか、スゴイ方

だったなあ、と染み染み思いました。　　　　　　　　　　　　　

ギャラリーみずのそらでは、２年前に個展「K for KIRIE」を開催しました。　

とてもいい時間だったので、是非また展覧会をさせてほしい、とお願いしたら

冗談半分でお互い生きていたらね、と仰っていたこともあり、第40回の個展で

今年は個展は少しペースを減らして、みずのそらでの個展だけ開催する年で、

やりとげたいけれど、ムリをしないでも（中止にしても）いいのかな…と、　

やりたいが・やらないのも勇気かな？と考えていたのですが、　　　　　　　

恵子さんのご子息、Kさん（顔写真は出していいよ！とのことでしたが　

名前はどうだったか分からずアルファベットです）。が、お母様の遺志を

ついで、（私の個展）是非やりましょう！と後押ししてくださいました。

やるか・やらないか・できるのか・できないのか？と、スタート地点で　

少しまごついていたので、準備期間は（あの広い画廊での事と考えると）

短いのですが、やってみようと思います。初個展のときなんて、もっと　

もっと短期間で準備したし、たぶん、大丈夫です。でしょう。きっと。　

＊

辻恵子個展（仮称）　　　　　　　　　

2015/10/3（土）〜10/12（月/祝）

12:00〜19:00　＊最終日は17時迄　　

＊10/5（月）6（火）休み　　　　　　

ギャラリーみずのそら（東京・西荻窪）

案内状、鋭意製作中！です。（下の画像は

後日追加しました）。　　　　　　　　　

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辻恵子 第40回個展「A Heaven in A Wild Flower」

会期／2015年10月3日（土）～10月12日（月・祝）＊10/5（月）6（火）休み

会場／ギャラリーみずのそら（東京・西荻窪）

＊

オーナーのご子息Kさん、髪型を見せてくれました。実は、この日に最終日だった

表参道のヘアサロンsozoでの二人展「Cut！」を見に行ってくださって、会場で

髪の毛も「Cut！」してくださったのです。このあと、搬出に出かけるんです〜

と、お話して、案内状のラフデザインをお渡しし、画廊を後にしました。　　　

↓

＊

いっしょに偲ぶ会に行った、靴作家のウズラさんと、しばしお茶をする。　

こんど、三重県の津でワークショップをなさるとのこと。ちょうど、前の　

日だったか、津の小冊子「Kalas」（＊）が届いていたので、資料的に　　

うずらさんに、バックナンバーをお貸ししました。伯母が住んでいるけれど

数回でかけているけれど、良くはしらない、津。少しでも情報共有？　　　

写真は最新号。「失うを手に入れる」。充実の冊子です。　　　　　　　　

＊

そして、表参道へ移動。何度目かの正直で、気になっていたMOMAのショップの　

営業時間内にぎりぎり、すべりこんで、ザーッと見る。街の個性って色々だな。

まあ、外国人観光客が多いせいもあるけれど、外国に来たような感じすらする。

「Cut！」東京会場・sozo hair & makeに着いて、搬出作業を終え、さて帰ろうか

と思っていたら、スイカを頂きました。最初は茅ヶ崎→大阪、２会場だけの予定

だったこの展覧会も、約１年をかけて→鎌倉→東京、と巡回。茅ヶ崎展の初日に

急激な疲れに襲われて、ヘロヘロになっているとき、数杯のスイカジュースに　

救われた思い出がよみがえる。実はスイカってそんなに好きじゃなかったのです

けれども、あのときから好きの領域に入った食べ物。スイカジュースにはじまり

カットされたスイカでおわった「Cut！」でした。そういえば、茅ヶ崎といえば、

のサザンオールスターズにも「Suika」て作品がありましたね・・・懐かしい。　

↓　　　　

画材と南国食材とリラックスのための外出 ＜ °) 33 ><

7月さいごの日は、画材などを買いに繁華街へ。昔つかってたなあ、と懐かしい

パイロットのブルー・ブラックのインクや、初めて見たインク吸い取り紙、色紙

そして次の個展で使うための丈夫な紙。　　　　　　　　　　　　　　　　　　

銀座のソニービルの夏の名物？美ら島（ちゅらうみ）水族館のイベントがあり

しばし見とれる。上の階のシアターで映像作品を見て、リラックスして帰宅。

この暑さの中、外出はしんどいけれど明日はお世話になった方を偲ぶ会と、　

二人展の搬出を控えていて、心も体もフルで怒涛の一日になりそうなので、　

これもまた、準備体操、あるいは充電というところ。　＜ °) 33 ><　　　　　

鹿児島のアンテナショップで、パッションフルーツの試食があって、

とても美味しくて元気が出た。つるつるの実を選んだら、レジの方が

しわしわになった頃が食べごろですよ、と教えてくれました。常温で

保存をしていると、いい香り。大きなゴーヤは、さっそく夕食で頂き

ました。天気予報などを観ていると、酷暑という言葉がよく聞かれ、

南国風の食材を欲するのも自然なことなのかも、と思ったりします。

＊

６日後、しわしわになったのを見計らって…

＼いただきます！／

例えて言えば、シークアーサーとか、出始めのすっぱいミカンのようでもあります。

パッションフルーツはまだミカン色として、白い果肉の南国フルーツマンゴスチンも

すっぱいミカンのようでもあり（形状も）、ふしぎ。ちなみにパッションフルーツの

パッションは情熱ではなく、キリストの受難のことだそう。実のなる前の：時計草の

花の子房柱が十字架、３つに割れた雌しべが釘、副冠がイバラの神守、花びらとガク

を合わせて10人の使途、ツルが無知、葉が槍、なのだとか。→　写真（wiki）　　　

次回個展の案内状の絵には、花がある

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　＼プリン幅？／

次回個展の案内状に載せる作品を決めた。第40回目の個展という節目の会なので、
第30回目個展の時のように（数回、題名のない個展、アリマス）無題でいこうか、
それとも？…と、思い巡らせていた。題名をつけるなら…と、ピンときた言葉は、　
創作活動の原点といってもいい、かもしれない詩人の言葉の引用。どういう表記に
するか定まっていないので未だ発表できないのですが、「花」が入っている言葉。

言葉についてはアレコレ考えながらも、手を動かそう、と案内状に登用する作品を
選ぶ。華があり、花がある（←絵の中に、モチーフとして）作品は、手元にふたつ
悩ましかったけれど、言葉の意味に近いのは写真の作品。両方とも、作ったときに
「これはいつか、ちゃんと見せたい」と強く思い、「とっておき」にしておいた絵。
＝実は作りたてホヤホヤではないのですが、とても気に入っている絵です。　　　

昨日、スキャニングをしました。「プリント幅」というモニターの文字が、写真を
撮るときに切れて「プリン幅」になっていて、微笑。プリン幅の切り絵。そして、
ちまちまと画像データを調整していく。一段落し、今日はそれを使って案内状を　
デザインし始めるぞ〜！なんて張り切ってたところに、昨日のデータが何と！　　
きちんと保存できていませんでした。 orz　　　　　　　　　　　　　　　　　　

データ破損というのか、ダメダコリャ。昨日の日中の努力が、水の泡。
（ギャラリー"みずのそら"での個展のものだけに…って洒落を言っている
場合ではない）。気を取り直して、最初からやり直し。作業しながら　
テレビから聞こえてきた、ゲーテの言葉「Haste not, rest not」に、
「そう！そう！」と相槌うちながら、コツコツ、夜にやっと、　　　　
スタート地点に戻ることができました。　　　　　　　　　　　　　

7/28の写真

↑

〜〜〜〜〜〜
↓

7/30の写真

活字よりも、手書き文字のほうがバチッと合いそう。ゲシュタルト崩壊して

（火）という文字が顔っぽく見えたりする。

〜〜〜〜〜〜

↓

8/1の写真

あともう少しで出来上がる！・・かな？という段階のラフの出力を手に、

久しぶりに、次回個展会場の画廊へ出かけました。　　　　　　　　　　

＊

辻恵子 第40回個展「A Heaven in A Wild Flower」

会期／2015年10月3日（土）～10月12日（月・祝）＊10/5（月）6（火）休み

会場／ギャラリーみずのそら（東京・西荻窪）

隅田川花火大会

墨田川沿いに事務所やお店を持つ友人がお招きくださり、今年も花火大会を　

見ることができました。第二会場・打ち上げをする大きな台船の真ん前です。

「どーん！」暗闇で写っていませんが、大きな台船の、私達から見て奥のほう

（上流側）から順に点火されるそう。それがわかった上でみていると、ああ

もうすぐ中盤、そろそろフィナーレ！など、予想できて面白かった。　　

＊

金色の花火が一番すきです。消え行く火の粉も大好きです。

スカイツリーも、だいぶ高いと思うのだけれど、それよりも

高く上がっているということは何メートルなんだろう？　　

人の手で作られた花火ですが、普段余り感じることのない、

「とてつもなく、大きなもの」を体感できる感じです。　　　

静まった隅田川。いつもは、花火師さんは去り際にランプを振り、

お礼に観客もライトを振る（光とシャウトだけの対話）のですが、

今年は船の上からマイクで「ありがとう〜」と聞こえました。　　

大きな台船は、ことしは明朝移動。お疲れ様、ありがとう〜。　　

＊

いつもは２階のカワウソ（＊）のベランダから眺めるのですが、今年は、初めて　

１階上階のサルビア（＊）の窓から、花火見物。少し高さが違うだけで、だいぶ　

（高く上がる花火に）「近い」印象でした。サルビア同じ階のNAOT（＊）でも　　

ゆっくりおしゃべり。はじめまして、の御夫妻と音楽話など。昨年は未だ小さくて

何が何だかわからなかったらしい子が、今年は花火の轟音を「こわい」と感じて　

大泣きしてしまったのだとか。部屋を行き来して、愉しんだ一夜でした。　　　　

MOTに、ヨーガン・レールさんのランプを見にゆく

ぜいたくな、ぽつねん。ヨーガン・レールさんの作った沢山のランプに囲まれて。

服飾デザイナーの彼は、このランプ作りを「最後のしごと」と文章にのこしていた

ようです。この文末に添えられた日付は、彼が亡くなったのと同じ2014年9月。　

ファッションに疎い私ですが、レールさんは好きな服飾デザイナーの一人です。　

社食の本なども出ているし、ショップには器等もあり、服だけではないけれど。　

思い出せる限りでいうと、2004年に坂田栄一郎さんの写真展でレールさんが写った

作品があり、いい目をした人だなあ、どんな人何だろう、と思って名前をメモした

気がします。翌年、ショップで開催された「DACHI」の写真展を見に行きました。

2008年だったか、展覧会のお祝いにと一着、手に入れた時は嬉しかったなあ。　

ある時、試着を終えて外に出るとデザイナーご本人が（偶々）いらして、似合い

ますねというような会話をしたのが、直接お会いできた最初で最後だった。　　

展示室で見られるランプはすべて、砂浜で拾われたものが素材なのです。

ヨーガン・レールさんに拾われた海のゴミはしあわせだね。　　　　　　

ヨーガン・レールさんの服はナチュラルなイメージだけれど、海辺で拾ったもので

制作されたランプは、素材が素材だけにキッチュでカラフルなものも。この写真の

作品などは、人形の脚が！かくれていました。シンプルでナチュラルで凛とした　

世界観だと思っていたレールさんの、別の世界観を見ることができて嬉しかった。

個人的には、ディズニーよりバートン、チャップリンよりキートン、というように

私は少し毒や憂いや影、といった健全じゃない部分がちょっぴり入った、あるいは

ダークなものを内包、つきぬけた上での健全さ？まっすぐさが好きなのだ。自己に

対して、他人が抱く勝手なイメージを打ち壊していく勇気も。　　　　　　　　　

沖縄の浜辺に打ち捨てられた、あるいは流れ着いた醜いプラスチックのゴミを　

自分の手を介することで自分が美しいと思えるものに変える、ということは、　

日常にある、読み終わったら資源ごみになる新聞紙から何か人物像を切り出す、

自分の切り絵制作にも通じる感覚。人がそれはゴミだよ、ただの新聞紙だよ、と

目もくれないものに自分の手で再びイノチを宿すことが、作り手の役割。　　　


→ 展覧会は10月まで見られるようです。是非。

　

夏のお三時

お三時に、とうもろこし。元気な黄色で、すっかり夏気分です。

えちそう・うり・かいこ・とら・ねこ

今夜はライブへ。目的地に着いたのが早すぎたので、すこし時間調整して戻る。

リハーサルの音が微かにきこえ、見上げると窓にコントラバスの影が。　　　　
素敵な光景でした。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

いろんなところでお名前をきいていた、中山うりさん。スキャットが素敵で鳥肌。
"前から好き・しっている→ ので、見にゆく"、とかではなくて、"よさそう！と
アンテナが反応→ 予備知識をあまり入れず〈生で〉初めて観る"のが、すきです。
盛岡で観たダスティン・ウォン、東京で観た「けもの」、アムステルダムで観た　
バレエ「バック・トゥ・バッハ」だって、そう。　　　　　　　　　　　　　　　

この曲がとてもすきでした。リリースされたばかりの「ぼっち」にも入っていて
（それを初めて手に入れたのですが）、最新盤ではギター一本と歌声だけの、　　
シンプルな構成で演奏されています。ぐっときます。　　　　　　　　　　　　

"やさしくなれたら　もいちどあいたい　ほんとはちょっと　こわいけどね"


＊

中山うりさんのライブは、この連休中開催されている、caikot（＊） の

イベントの一環でした。ヴィンテージ古着やアンティークのお店で、以前

東京・下町の谷中のエリアに実店舗があり、青空洋品店の展示会なども
開催された店。今はイベントなどで出店活動をしていらっしゃいます。

ところで、会場のエチソウビルは、本郷にある古いビルです。案内状によると
大正末期（1920年代）に建てられたものだそうです。東京大空襲を生き抜いた
建物なのか。すごいなあ。ちなみに、検索してみると、今はなき祖母の生年と
さして変わらないことが判明、あのビルをみたら、おばあちゃんを思い出そ。

ちなみに、店舗が入っているわけではなく、建築やデザイン事務所などが　　

入っているそうです。写真はその、建築模型です。ときどき（？）こういう　

イベントもしている？のかな。建物ずきなので、この機会に入れてよかった。

＊

会場ではワインを一杯と、おいしいオツマミ三種がたのしめました。

イベントのケータリングは、寅印菓子屋（＊）。音楽を聴きながら

赤ワインを飲んだあと、物販でサングリアのゼリー（と、CD）を

購入。写真がアレなので載せませんが：パッションフルーツと　

パインのソーダも美味でした。プチプチっとした種子の楽しさで

オランダで口にしたrode bessenという赤い実を懐かしんでた。

そのままで食べるのもいいけれど、いったん凍らせてから溶けかけを

たべるのも美味しいですよ、と店主さんに教えて貰ったとおりにして

みました。上の写真のようなパッケージなので、つるり、と出すと、

猫みたいな形だった。そういえば、イベント会場で立ち話した数人が

猫を飼っている方々で、（飼ってないの？）「猫はいいよぉ〜」と　

言われたのが、最近かかさず観てるドラマ「植物男子ベランダー」で

松尾スズキが演じる盆栽マニアの勧誘の言葉「盆栽はいいよぉ〜」を

連想させて、おもしろかったな。猫はいいよぉ〜。本当に。