韓国の樹冠忌避というレコードショップで、辻恵子がアートワークを担当したPaniyoloの「ひとてま」のジャケットが展示？陳列されています。
原画のサイズなどのキャプションについてのお問合せを頂いて、せっかくなので会期中の写真を送ってください、とお願いしたものをインスタグラムに載せています。
2012年に発表されたアルバム（と、その絵）が約10年後にお隣の国に渡っている不思議。
後で気づきましたが、同じ会場には、面識のある：青木隼人さんのアルバムも並んでいるようです。
2023/10/08
2020/06/13
「創」の字のこと ／ 映画「タクシー運転手」のこと
2020/06/13：数日前に皮膚科にて処置してもらったところに塗る薬に、
「傷」に塗ってください、ではなく「創」に塗ってくださいとあり。
どちらかというとポジティブなイメージの漢字・創、「創造する」
ことを意味する漢字と、傷ついた、そこなったみたいな意味が同居
するってどゆこと？と、ちょっと調べ物。象形文字的な観点から
みると、穀物をしまっておく倉と刀を表しているみたい。
ここによると、倉は音を表すためで、どちらかというと刀の
方が意味が重くて、素材に切れ目を入れるのが"工作の
最初の段階である"からだとか。切り絵も刃物
だから、創るの文字の右側が刃物、刃物で
作り出す、っていうのはちょっと
嬉しくもあり。
↓
＊
夜、何日かに分けて観ていた「タクシー運転手 約束は海を越えて」を
最後まで観る。実際にあった光州事件を題材にしていることもあり、
見応えのある作品だった。「パラサイト 半地下の家族」のお父さん役
を演じていたソン・ガンホさんの、気のいいおっちゃんぶりに和んでいた
序盤から、どんどんシビアに、激しく、重くなっていく空気。
近い国、近い時代（？？生まれる前とかではなくて、私の場合は…
1980年代はまだ幼児でしたが）、こんなことが起こっていたのか！と
衝撃だったり、今起こっているBlack Lives Matterの運動や、
香港でのデモも連想して、民衆の活動のうねりと押さえつける国家
（など）の図のようなものは、繰り返されるものなのね、とも思う。
2020/01/23
「パラサイト」を観に行く
一段落してて（寂しいような、まっさらで自由なような）、日々の事
に追われつつ、やや「はあ、終わった…」（まだ完全には一段落でき
ていないけど）と、やや燃え尽き症候群（ゴールした後の虚脱感？）
のような感じになっていたことが否めない。力を出し切った後は、
ちゃんと「次のこと」（例えば個展のこと）のためにも色んなものを
見たり聞いたり味わったり「入力」して、英気を養わなわないとね！
というモードに突入。自営業なので誰に断るでもないけど：「自分
社長」にお休みを頂き、気になっていた映画「パラサイト 半地下の
家族」を観に行くことに、朝、決める。予約すると偶然、レディース
デーでお手頃価格な日でした（まあ、結局のところ、コーヒーと堂島
ロール：ケーキで浪費しましたけれども）。映画についてはなるべく
予備情報を入れずに観ました。怖い映画なのかなぁ、でも何か凄く
グッとくるというか、面白そうだなぁ、あまり自由時間がない昨今、
時間つくれるのかなぁ、週末は絶対混むしなぁ…などと、もやもや
考えていたけど、観に行ってよかった！という感じ。あっという間に
終わってしまった感、引き込まれ続けたまま。すごい。ネタバレに
ならないように書くと、あれっ？怖くないじゃん、笑える感じのやつ
なのかな？いやいや、こわっ！っていうのが混じり合う。おかしみ、
貧富の差、満たされて富めるものが無邪気に傷つけること、等々。
2017/11/27
安藤忠雄展 ・ 十字への親近感 ・「ルーツ」の話
11/27：新国立美術館での安藤忠雄展へ。眼光鋭い安藤さん。
彼の代表作といってもいいのではないかと思う「光の教会」が
再現されたものがありました。わたくし、「辻」という苗字
なので、純粋に・形として、十字の形には親近感を感じます。
ピンボケしてしまったけど、十字の奥に黄葉した木が見えた。
広い会場に、内容も濃厚で、人もたくさん。個人的な感想としては、
普段私が作っている作品（手のひらに収まるサイズの切り絵作品等）
とは、比較にならないほどの規模の大きさ・ダイナミックさ。頭の
中で描いたことを、沢山の人が関わって仕上げる「大きい」仕事の
インパクトについて。それから、図面の緻密さ、直線やコンパスを
使ったような美しい曲線が、自分（作家性）を滅却したような、
いや、でも出来上がったものは「安藤忠雄ワールド」なんだけど、
図面だけ見ると、例えばイスラム美術の幾何学模様のような、
実直な祈りのようなものを感じた事、など。
＊
安藤忠雄展を後にして、近くにある・東京ミッドタウンの中にある
「とらや」のギャラリーで、陶器の展示を見る。上の写真は、その
序文。昔々、大陸から来た人は、最先端の技術だったり、文化を
運んで来てくれた人だったんだろうなあと想像する。たまたま、
一緒にいた人は、私の友人知人の中で唯一「在日」韓国人である
ことを公表してる人。少し聞きにくいような質問もさせてもらう。
「通名」（つうめい：日本人ぽい名前）を使うことを自分の意思で
やめた話が、格好良かった。人と仲良くなってから、「＊＊」と
名乗っていたけど実は「△△」なんだと告白しなくてはいけない、
本当の自分を見せるために一つ手順をふまないといけないのが嫌
というか、何か隠しているような気分になって、それなら堂々と・
最初から本当の名前を名乗るほうがいいと思ったのだとか。他国に
オリジンがあるけどそこには住んだことがなくて日本に生まれて
育った人とかもいるわけで、それが欧米諸国とかなら無邪気に
え、どこの国の出身？とかルーツはどこ？なんて聞けるけど、
なんで「在日」だけは何となく二の足を踏んでしまうんだろうね、
不思議だね、とか。韓国語には母音が8つあること、「ウサギ」は
「ト（ッ）キ」ということも教えてもらった。
2015/06/13
金沢、奈良、山口。遠方の友に（東京で）会う日。
李朝の民画のものがでてきた。どうやら、郵便番号が５桁のころ（〜1998）に、
日本民芸館で買ったらしい。ずいぶん長く、誰に出されるでもなく引き出しの中で
眠ってたけれど、こういう巡り合わせは嬉しい。キミは李さんのとこに行くんだよ。
＊
昨日、早起きをしたら一日がずいぶん長かったので、今日も早く起きて、早くから
活動。旅疲れも抜けてきたので、ちょこっと外へ。金沢の岩本清商店が、東京・
日本橋の三越本館５階に（6/16まで！）出店中とのことで、出かける。
岩本歩弓さん（岩本清商店のお仕事以外にも→いろいろ）とも、再会。
会津で会って以来だね。自撮りで、パシャリ。しばし立ち話。岩本清
商店は、以前私が個展をしたコラボンと同じ通りにあり、コラボンの
カフェスペース（や、東京の橙灯）でも岩本清商店の「ちょこっと
トレー」が使われていて、その使い心地のよさは重々承知の助だった
のに持っていなかった、と初めて自宅用を買いました。北陸新幹線が
開通してから、どう？（混んでる？ほとぼりが冷めたら行こうかなあ）
なんて聞いてみたら、開通して、混む前に来た！という人のラッシュが
あったそうです（笑）。そのうち、「そろそろほとぼりが冷めたよね」
ラッシュがあるかもね、と笑う。待たなくていいのかもー（企み顔）。
＊
さ、そろそろお昼時。「あすこで食べたい」ものがあるので電車で移動。
道中、顔のような配置で咲く紫陽花を見かけました。
まんだはんのパスタ。うまうまでした。アンチョビとトマト。
パセリの香り。いよいよ本職がどっちだか分かんない。
＊写真家さんです。
そして、NAOT TOKYOへ。アリシア・ベイ＝ロレールさんの原画展を拝見。
先日、奈良でお会いしたばかりの店主さんとも再会。ちょっとこれから遠出
するので早々に失礼する。…といいつつ、in-kyoで食後の珈琲してからね。
＊
お昼を食べたエリア（蔵前）から、目的地にいくには、大江戸線の春日で
丸ノ内線に乗り換えて、池袋にいって、なんちゃら線に乗っていけばいい
はず、と家を出かける前に調べたのはなんと間違いでした。谷保（やほ）
行きルートを調べないといけないのに保谷（ほや）に行くにはいかに、
と検索窓に入れてしまっていたのでした。（同じ間違いをした方がいた、
と目的地に着いてから聞いて、ちょっとホッとしましたが）。春日駅で
気づけたので、降りる駅を御茶ノ水に変更して、いざ、ヤホへ。
ホームに、黄色いスカートの二人、黄色い線の内側で。
＊
目的地はこちら。やぼろじ…の中に入っている、circle gallery & books。
蔵をリノベーションした書店と画廊です。やぼろじの中にある他の…カフェ
などは見られなかったのですが、アトリエやお店が集落のように集まって
いる・・例えばsenkiyaのような感じでしょうか。いい取り組み。
話をもどすと、やぼろじ内にあるcircle galleryで、山口県を拠点に活動して
開催中なのです。遠方ゆえ、そんなにしょっちゅう会えるわけではないので、
在廊日に伺ったというわけ。上の写真は、あっち向いてホイ、の出来る作品。
これは「空気の彫刻」と題された作品。
これは「パンドラの匣」。開けるのがちょっとこわいタイトルですが…。
＊答えは会場か、リンク先か、いや、やっぱ会場で体験したほうが。
他にもいっぱい、クルクル回して動くもの、今回の新作は声に反応するものも。
やー、今日は金沢の人に会って、こないだ奈良で会ったばかりの方にも再会して
山口の人（原田夫妻）に会いにきたのよ、という話をして、ぱちり。記念写真。
あ、さいしょに書き忘れましたが、原田さんは５年前の「もみじ市」という
イベントで知り合ったのです。その前から雜誌で見て作品を知ってくださって
いたことがわかった日、でもありました。ギャラリーでカフェのオートマトンの
お菓子も手がける奥様が「めぐみ」さんなのも（私の名前に「めぐみ」が入って
いる）何となく親近感。住んでいるところが遠くても、まあ、SNSがあるせいも
大いにあるけれど、なんか近しい気持ちになる人がいるなあ。と感じた日。
2014/12/10
「동글동글동그라미」＊韓国語版「まるをつくる」
福音館書店の「ちいさなかがくとも」2009年10月号として刊行された辻恵子の絵本、
「まるを つくる」の韓国語版「동글동글동그라미」が、2011年4月1日にウンジン社
何度か版を重ねております。カムサハムニダ〜！
＊
2014/12/05
韓国語版「まるをつくる」増版／横浜「絵・本・展」もうすぐ
うれしきこと。月刊絵本として刊行された日本語版は、今は流通しておらず
書店での取り寄せは不可ですが、作者の私が個人的にストックしてある分を
展覧会や幾つかの店舗でお求めいただけます。水彩画による絵本で、周りの
子どもたちにはこれが一番人気。（他の絵本：切り絵や貼り絵のものよりも）。
12/10からの横浜での「絵・本・展」では、このシーンの下絵など展示します。
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会期／2014年12月10日（水）〜12月21日（日）
時間／10:00〜19:00 ＊最終日は17:00まで
主催・会場／FEI ART MUSEUM YOKOHAMA
住所：神奈川県横浜市神奈川区鶴屋町3-33-2
＊横浜駅から徒歩10分
2011/02/05
「暮らしの切り紙百科」韓国語版
辻恵子の切り絵作品が掲載された「暮らしの切り紙百科」（主婦の友社）の
韓国版「생활 속의 종이오리기 백과」が、Samho Media Publishing より刊行
されました。＊ P109, P120-129に作品掲載 ＊台湾版もあります！
韓国版「생활 속의 종이오리기 백과」が、Samho Media Publishing より刊行
されました。＊ P109, P120-129に作品掲載 ＊台湾版もあります！
생활 속의 종이오리기 백과 / Samho Media Publishing
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オリジナルの日本語版はこちら：
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