六本木での展覧会ハシゴ：ホトケの手のデジャビュ

10/10：個展「20」が終わって二日目。疲れを

取って、締め切り仕事をすぐに、と思いつつ

入力（学習、見学、作品鑑賞などのことを私

は、よくこう呼ぶのですが）が必要な気分で

サントリー美術館での醍醐寺展へ。　　　　

この写真の左側の像をスケッチしていました。高齢の方だけで

なく、同世代くらい？の方も、仏教「美術」というだけでなく

手を合わせている方も見かけ、美しいもの【を】崇拝すること

と、崇拝するもの【を】美しく表現する（仏像の形にする）と

いうことについてなどポワポワ、ぼんやり考えていました。　

密教とはなんぞや、というような内容の文章が入り口にあり、

それも興味深かった。完全に理解はできなかったけれども、　

帰ってから自分でも調べてみると宗派によってこんなにも　　

捉え方や（ホトケの道への？）近づき方が違うのか！と驚い　

たり。くはしくは別のサイトでどうぞ。笑。→ こことか。　　

＊

この日は、もう一つ、21_21デザインサイト

ギャラリー3でのツモリチサト展にも立ち寄り

ました。個展の最終日に、頂き物をしたのが

この展覧会のオープニングで配られた？　　

可愛いアイシングクッキーだったのです。　

この文章、私自身の切り絵と貼り絵と

線画と、それ以外と、というのに　　

重なる。（何度か書いているので　　

はしょりますが、作家活動を始めた　

当初は私独自の切り絵作品：印刷物　

などに元々ある色を活かして切り出す

作品を最初に見ていただいて、その後

は何を作ってもいいや、と思っていた

…のちに「とと姉ちゃん」で貼り絵作品

が注目され、切り絵作家の辻恵子が　

作る貼り絵…と、ややこしいことに　

なり…最近は自分で決めずに線画でも

何でも私の絵！…という心境）。　　

＊

元気な色だなあ、いいなあ、と

眺めていて、はっ！デジャビュ

だ！！と思ったのがこちら。　

↓

左はサントリー美術館での醍醐寺展のポスターにも登場していた像の（6本ある　

うちの一本のw）手元。右はツモリチサトさんの洋服の刺繍。なんたる偶然！　　

ツモリチサトさんは、自分のブランドを立ち上げて

から30周年（以上）だそうです。20周年の年の個展

を終えたばかりで、ずらりと拝見した服の数々、　

そうかあ、30年…と、次の目標を見せていただいた

ような気分で会場を後にしました。　　　　　　　

＊20周年の年の個展、と、回りくどい書き方を

するのは初個展が2008年の11月だったから

です。笑。まだ19年と11ヶ月なんです。　

個展「20」の最終日：沢山のお出かけ有難うございました！

後日ブログ更新していますが、個展「20」の最終日の10/8の様子です。

ちょっと遅れて会場に着くと、お世話になっているデザイナーさんの　

一家がいらしていて、しばしおしゃべり。洋服の色もさすが（デザイン

の仕事の人だなあ、偶然らしいけど赤と青が効いていて）、素敵。　　

＊

小さな作品も多いので、会場には虫眼鏡をおいてあり、まじまじと　　

みてくださる方も多々いらっしゃいました。　　　　　　　　　　　　

→

→

…あっ！（シャッターチャンス！）（ピンボケしたけど）

＊

NHk連続テレビ小説「とと姉ちゃん」の冒頭映像や

その主題歌で宇多田ヒカルさんの「花束を君に」の

ミュージックビデオの映像作家の小川純子さんも　

いらしてくださいました。彼女とは2005年に初めて

お会いした直後から（何度か）ベネッセの仕事で　

ご一緒しているのですが、小川さんが監督で、　　

小中志展さんがアニメーターで、絵が私、という　

「とと姉ちゃん」「花束を君に」と同じチームなの

でした。割と古い仲。＊「とと姉ちゃん」では、　

写真家の大沼ショージさんが加わります、中心　

メンバーとして、なのでそのほかにも映像会社の

技術者など、多くの方が携わっていますが。　　

「とと姉ちゃん」OPや「花束を君に」MVにも出てくる

青い服の少女の原画と純子さん。彼女のストーリー・

絵コンテに私が絵をつけているので、お母さんぽくも

あります。絵を作ったのは私だけれども。MVを作る

ときに、今回は宇多田さんと、アーティスト・辻恵子

の作品？（…あー、なんて言ってたかなあ、すぐに　

書き留めておかないと忘れる記憶力が残念）というか

私の絵を理解した上で奔放にやって、という感じで　

任せてくれたのが嬉しかった。彼女の物語作り・映像

作りも素晴らしく、下に少し見えている赤い人魚は、

「花束を君に」のMVにだけ出てくるキャラクターなの

ですが、最初は人間の姿なのが、人魚の姿になり海に

戻っていく。後で、はっ！人魚といえば船乗りたちを

惑わせて座礁させてしまうほどの美しい歌声じゃん、

そして、「ここ」ではない別の世界に還って行って　

しまう、というところが宇多田さんの母君の藤圭子　

さん（余談ですが私と一文字しか違わないお名前…）

と重なって、ゾワっとするほどでした。　　　　　　

↓

こちらがそのミュージック・ビデオです。

そのしばらく後に、宇多田さんがデビューした当時から変わっていない

スタッフの一人で、プロモーターの梶さんが！いらしてくれました。　

個展の初日に、宇多田ヒカルさんのスタッフ一同様からお花を　　　　

いただいてわー（光栄！）と思っていたら、再会できて嬉しい！　　　

いただいたお花の中に淡い紫のバラがあり、それはドライフラワーに　

するつもり（漫画「ガラスの仮面」に出てくる、応援してくれる人・

"紫のバラの人"を思い出しつつ）。　　　　　　　　　　　　　　　

＊

絵本作家の、どいかやさんとも久しぶりの再会。

個展準備中は人と会わずに絵と向き合う日々に　

なりがちだけど、いったん会期が始まると、　　

嬉しい再会（や、初めまして）も多いのです。　

上の写真は、以前ブログに書いたときの

どいかやさんの著書「ひまなこなべ」　

ですが、たまたま、どいさんがお帰りに

なった後に、この本を貸した別の友人が

「ひまなこなべ」などの貸した本を持って

来てくれる不思議な偶然がありました。

＊

会場の庭に落ちている姫林檎の実や
葉っぱがアレンジされてるの、　　
素敵でした。三彩さん（企画者）が
飾ってくれたのかな？？　　　　　


＊

ちょっと混雑が落ち着いたので座って、頂き物の

うさぎまんじゅう（阿佐ヶ谷うさぎやのは丸いが

上野のうさぎやのは細長いのね）をお茶と共に。

私は頭から、友人はお尻から食べた。　　　　　

高校の頃からの友人が、20年前（なので今回の

個展が「20」なのですが）の、私の初個展の　

会場での私の写真を持って来てくれました。　

わー、やっぱり素敵な建物だなあ。パリみたい

だ、パリ、行ったことないけど！と笑う。　　

 

パリコレにも出していたりするツモリチサトさんの
展覧会が21_21のギャラリー３（前、カフェだった
とこ）で始まったそうで、関わりのある方から、　
チラシや「こ、これは！（可愛くて食べられない！
って部類のやつだ！）」なアイシングクッキーなど
頂きました。個展終わったら見にいこっと。　　　

＊

最終日らしい賑わい、人口密度を
下げるべく、作家は外に避難。　

＊

写真家のキッチンミノルさんたちも

いらしてくれました！このポーズは

私がリクエストしました。笑。　　

SHARED TOKYOのグッズはTシャツ、

ドリンクボトル、トートバッグ（は　　

一つづつだけ入荷してたのですが）、

手ぬぐいも完売。絵葉書は少しあり　

ましたが、すっからかんになった　　

白い壁（シリーズを展示してたとこ）

ちょっと清々しい感じでした。　　　

＊完売！なんて、滅多にないので。笑

＊

最終日のこの日にも「ああ、いい人の手元に渡って

嬉しい」と思ったことが。この個展の企画者の　　

駒ヶ嶺三彩さんと私が出会った場所のオーナー（は

すでに故人なのですが）の誕生日だあ！と、彼女の

ご子息が、この絵を手に入れてくれたこと。この、

ハルカゼ舎の日めくりカレンダーを切り絵にした　

シリーズの作品は、365日x数年分の名からランダム

に作ったのにもかかわらず、まさか自分でも、あの

方の誕生日を選んでいたとは、と驚きもあり。　　

ああ、まだ見守っていてくれてる感じがする、と　

じんわり思う。行き帰りも、お通夜に行った寺の　

前を通ったから、なおさら。そんなこんなして　　

いるうちに、早じまいの最終日、17時になって　　

カラスと一緒に帰りましょ〜♪ のメロディが　　　

どこかから聞こえて（会期中気づかなかったのに　

その日だけハッキリ聞こえた・気づいた）、　　　

撤収作業。　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　

＊

学生時代に、うちのバラをおすそ分けした

ロッテンマイヤーさん（？）が、挿し木を

して増やして、蕾を持って来てくれたバラ

車に乗せて帰りました。そういえば、この

ハイヒールだって、先述の故人（お世話に

なった人）の画廊で個展をするときに　　

買ったやつじゃん、と3年前の事を想う。

作品運搬を兼ねて、三彩さんの車で行き帰り

できたの、本当助かりました。会期中も　　

いろいろ、ありがとうございました。　　　

＊

家に戻って、いただいたフラワーアレンジメントを

整理して活けかえたら、日常の風景がやたらと　　

華やかになって面白かったです。マリアカラス　　

（という、オランダで買って来たカラスのパペット）

などを寝転がらせ、花見をしている風にしてパチリ。

＊

後で気づいたのですが、この日のハルカゼ舎の

日めくりカレンダーの言葉が予言ぽかった。　

「ゴールのテープを切る日」。　　　　　　　　

実は初個展から20年目の年、と言いつつ、　　

厳密には初個展は1998年11月だったので、　　

これから！でもあります。　　　　　　　　　　

次回個展は未定ですが、10月末に3331アーツ　

千代田で開催される合同展に、（この個展でも

展示した作品を出すのですけども）1点、出品

予定です。詳細はまたお知らせしますね。　　

沢山のお出かけ、どうも有難うございました！

＊

初めて個展を開いてから20年、長い道のりを歩いてこられたようにも、

絵描きとしてはハタチだと思えば、まだまだ先が長いようにも思う秋。

紙で遊んでた初心に戻るような気持ちで、小さな展覧会を開きます。

辻恵子（ http://www.tsujikeiko.com ）個展「20」
会期：2018年10月2日（火）〜8日（月祝）
会場：CONTEXT-S 阿佐ヶ谷
＊JR阿佐ヶ谷駅南口から徒歩5分　
企画：ing  （駒ヶ嶺三彩さんキュレーション週）
住所：〒166-0004　東京都杉並区阿佐谷南1-47-4
電話：03-3317-6206
交通：JR阿佐ヶ谷駅から徒歩5分

関連するブログ記事はこちら

FBイベントはこちら

ツモリチサトさんたちのトークへ・無垢の話

2018/03/27：絵を送りだしてから、夜はGINZA SIXへ。学校の先輩（＊）も携わった、この本の出版記念のイベントで…（続く）

…（続き）ファッションデザイナーの津森千里さん、グラフィック・デザイナーの佐藤卓さんのトークイベントへ。導入部で、司会の方がお二人とも、音楽が好きだという共通点があるというお話。津森さんは歌の方、佐藤さんはパーカッションなど。打楽器の、表に出てこない（主役ではなく支えるような役割）、臨機応変にアドリブで変わってく即興性がデザインにも通じる、というのもなるほど！と思ったり、本日の主役である津森さんの直感だったり、ご自分で仰っていた言葉なのだけど「アイ・ラブ・ミー」（自分のことを好きにならないと人の事など幸せにはできない、みたいな、うろ覚えですが）の精神は何というかいい意味で子供のような率直さ（王様は裸だ、と言う　ことができる少年のような）、素直に自分は何をしたいのだ、と言える、無垢を貫いているような印象を受けた。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

トークイベントが終わってから、ファッション・モデルの髙橋真理さん（＊）が、津森さんについて寄せたエッセイの見出しを読んだら、長年・津森さんと交流がある真理さんも同じようなこと（英訳部分しか参照できず失礼、原文でなく辻の訳ですが「What I love about Tsumori Chisato is its mature innocence」津森さんの大好きなところは、その成熟した無垢さだ、と）書いてらっしゃいました。今度また巻末の日本語原文を読んでみようっと。＊上の写真は津森さんによる、真理さんの似顔絵と、ご本人の図。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

NYの出版社Rizzoliからの出版（つまり、洋書扱い）だそうです。本編は英語で、巻末に日本語訳も掲載。もう並んでいるところもある（＆Ginza Sixの蔦屋でも数冊並んでいました）けれど、HPによると4/3発売。出来立て、ほやほやで。ずっしり、遊び心もあって。実はまだツモリチサトのお洋服を買ったことはないのだけど、学生時代にファッションショーの様子を絵に描く宿題の時に目にしたあれは、何年のコレクションだったんだろう？と凄く気になって（そして、当時はまだインターネットが今ほど普及してなかったこともあり、検索しても出てこない！）、買わずに帰ったことが悔やまれ、多分また書店に行くでしょう。笑。

＊

下は、そのほかの夜の銀座での写真

↓

＠和光（の窓から）

@ 資生堂

＠ GINZA SIX、資生堂、和光（ウインドウディスプレイの展示替え中）🌸春色！