緑の春菊、ピンクのガーベラ

11/19：三重の伯母が送ってくれた、自家栽培の？

春菊を料理する。細かな土をまとった春菊を洗い　

つつ、畑に春菊（ばかり）（食べきれないくらい）

出来てるっていうのは、贅沢で豊かなことであり　

ながら、大変そうだなあ…と考えていました。お店

で買った食材でも、余さず使うのって工夫が要る。

ちなみに、春菊は検索したレシピで

韓国風のナムルにして頂きました。

＊

そういえば、先日、どいかやさんの展覧会で手に　

入れた本「ちっぽけ村に、ねこ10ぴきと」にも、　

例えば筍だとか、旬のものをメインにして、時には

保存食にして季節が移っていくことについて書いて

あったのを思い出しました。都会生活をしていると

季節感を忘れてしまいがちだけど、これが本来の　

スタイル、自然な事なのだろうなあ、と。　　　　

（ちなみに、覗いている猫型の栞は樋口佳絵さんの） 。

　　　

＊

夕方、日本橋に散歩へ。遠近法で絵を描きたくなるような景色。

帰り道にピンク色のガーベラを手に入れました。

こんなブローチがあったら素敵だろうなあ。　　

どいかやさんの展覧会へ & 早朝の文字制作

10/4：久しぶりに青山界隈へ。ピンポイントギャラリーといえば

地下のスペースに螺旋階段で降りていくイメージだったけど、

移転し・新しくなってた。どいかやさんとも昨年ぶりに再会。

本を二冊買う。一冊は、どいかやさんの「ちっぽけ村に、

ねこ10ぴきと」、もう一冊は、ささめやゆきさんの「But

とOr」。ささめやさんは、すごくよく知っているわけでは

ないのだけど、お世話になった根津のカフェ・NOMADの

本棚にあった印象が強いので、NOMAD風味を持ち帰れた

感じで嬉しい。 :)　　　　　　　　　　　　　　　　　　

仕事のことで遠方の作家仲間とチャットで相談。夜、悶々と 

考えてて寝付けず、やっと寝付けたと思ったらストレスで　 

悪夢的なのを見、もう起きて手を動かしたほうが早い！と、

作る。心穏やかに作れないものも、早朝（朝5時代）なら、

禅僧のような静かな気分で出来るのだなと知る。無事に　　

出来上がるといいのだけど。＊後日追記、出来ました・・・

↓

個展「20」の最終日：沢山のお出かけ有難うございました！

後日ブログ更新していますが、個展「20」の最終日の10/8の様子です。

ちょっと遅れて会場に着くと、お世話になっているデザイナーさんの　

一家がいらしていて、しばしおしゃべり。洋服の色もさすが（デザイン

の仕事の人だなあ、偶然らしいけど赤と青が効いていて）、素敵。　　

＊

小さな作品も多いので、会場には虫眼鏡をおいてあり、まじまじと　　

みてくださる方も多々いらっしゃいました。　　　　　　　　　　　　

→

→

…あっ！（シャッターチャンス！）（ピンボケしたけど）

＊

NHk連続テレビ小説「とと姉ちゃん」の冒頭映像や

その主題歌で宇多田ヒカルさんの「花束を君に」の

ミュージックビデオの映像作家の小川純子さんも　

いらしてくださいました。彼女とは2005年に初めて

お会いした直後から（何度か）ベネッセの仕事で　

ご一緒しているのですが、小川さんが監督で、　　

小中志展さんがアニメーターで、絵が私、という　

「とと姉ちゃん」「花束を君に」と同じチームなの

でした。割と古い仲。＊「とと姉ちゃん」では、　

写真家の大沼ショージさんが加わります、中心　

メンバーとして、なのでそのほかにも映像会社の

技術者など、多くの方が携わっていますが。　　

「とと姉ちゃん」OPや「花束を君に」MVにも出てくる

青い服の少女の原画と純子さん。彼女のストーリー・

絵コンテに私が絵をつけているので、お母さんぽくも

あります。絵を作ったのは私だけれども。MVを作る

ときに、今回は宇多田さんと、アーティスト・辻恵子

の作品？（…あー、なんて言ってたかなあ、すぐに　

書き留めておかないと忘れる記憶力が残念）というか

私の絵を理解した上で奔放にやって、という感じで　

任せてくれたのが嬉しかった。彼女の物語作り・映像

作りも素晴らしく、下に少し見えている赤い人魚は、

「花束を君に」のMVにだけ出てくるキャラクターなの

ですが、最初は人間の姿なのが、人魚の姿になり海に

戻っていく。後で、はっ！人魚といえば船乗りたちを

惑わせて座礁させてしまうほどの美しい歌声じゃん、

そして、「ここ」ではない別の世界に還って行って　

しまう、というところが宇多田さんの母君の藤圭子　

さん（余談ですが私と一文字しか違わないお名前…）

と重なって、ゾワっとするほどでした。　　　　　　

↓

こちらがそのミュージック・ビデオです。

そのしばらく後に、宇多田さんがデビューした当時から変わっていない

スタッフの一人で、プロモーターの梶さんが！いらしてくれました。　

個展の初日に、宇多田ヒカルさんのスタッフ一同様からお花を　　　　

いただいてわー（光栄！）と思っていたら、再会できて嬉しい！　　　

いただいたお花の中に淡い紫のバラがあり、それはドライフラワーに　

するつもり（漫画「ガラスの仮面」に出てくる、応援してくれる人・

"紫のバラの人"を思い出しつつ）。　　　　　　　　　　　　　　　

＊

絵本作家の、どいかやさんとも久しぶりの再会。

個展準備中は人と会わずに絵と向き合う日々に　

なりがちだけど、いったん会期が始まると、　　

嬉しい再会（や、初めまして）も多いのです。　

上の写真は、以前ブログに書いたときの

どいかやさんの著書「ひまなこなべ」　

ですが、たまたま、どいさんがお帰りに

なった後に、この本を貸した別の友人が

「ひまなこなべ」などの貸した本を持って

来てくれる不思議な偶然がありました。

＊

会場の庭に落ちている姫林檎の実や
葉っぱがアレンジされてるの、　　
素敵でした。三彩さん（企画者）が
飾ってくれたのかな？？　　　　　


＊

ちょっと混雑が落ち着いたので座って、頂き物の

うさぎまんじゅう（阿佐ヶ谷うさぎやのは丸いが

上野のうさぎやのは細長いのね）をお茶と共に。

私は頭から、友人はお尻から食べた。　　　　　

高校の頃からの友人が、20年前（なので今回の

個展が「20」なのですが）の、私の初個展の　

会場での私の写真を持って来てくれました。　

わー、やっぱり素敵な建物だなあ。パリみたい

だ、パリ、行ったことないけど！と笑う。　　

 

パリコレにも出していたりするツモリチサトさんの
展覧会が21_21のギャラリー３（前、カフェだった
とこ）で始まったそうで、関わりのある方から、　
チラシや「こ、これは！（可愛くて食べられない！
って部類のやつだ！）」なアイシングクッキーなど
頂きました。個展終わったら見にいこっと。　　　

＊

最終日らしい賑わい、人口密度を
下げるべく、作家は外に避難。　

＊

写真家のキッチンミノルさんたちも

いらしてくれました！このポーズは

私がリクエストしました。笑。　　

SHARED TOKYOのグッズはTシャツ、

ドリンクボトル、トートバッグ（は　　

一つづつだけ入荷してたのですが）、

手ぬぐいも完売。絵葉書は少しあり　

ましたが、すっからかんになった　　

白い壁（シリーズを展示してたとこ）

ちょっと清々しい感じでした。　　　

＊完売！なんて、滅多にないので。笑

＊

最終日のこの日にも「ああ、いい人の手元に渡って

嬉しい」と思ったことが。この個展の企画者の　　

駒ヶ嶺三彩さんと私が出会った場所のオーナー（は

すでに故人なのですが）の誕生日だあ！と、彼女の

ご子息が、この絵を手に入れてくれたこと。この、

ハルカゼ舎の日めくりカレンダーを切り絵にした　

シリーズの作品は、365日x数年分の名からランダム

に作ったのにもかかわらず、まさか自分でも、あの

方の誕生日を選んでいたとは、と驚きもあり。　　

ああ、まだ見守っていてくれてる感じがする、と　

じんわり思う。行き帰りも、お通夜に行った寺の　

前を通ったから、なおさら。そんなこんなして　　

いるうちに、早じまいの最終日、17時になって　　

カラスと一緒に帰りましょ〜♪ のメロディが　　　

どこかから聞こえて（会期中気づかなかったのに　

その日だけハッキリ聞こえた・気づいた）、　　　

撤収作業。　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　

＊

学生時代に、うちのバラをおすそ分けした

ロッテンマイヤーさん（？）が、挿し木を

して増やして、蕾を持って来てくれたバラ

車に乗せて帰りました。そういえば、この

ハイヒールだって、先述の故人（お世話に

なった人）の画廊で個展をするときに　　

買ったやつじゃん、と3年前の事を想う。

作品運搬を兼ねて、三彩さんの車で行き帰り

できたの、本当助かりました。会期中も　　

いろいろ、ありがとうございました。　　　

＊

家に戻って、いただいたフラワーアレンジメントを

整理して活けかえたら、日常の風景がやたらと　　

華やかになって面白かったです。マリアカラス　　

（という、オランダで買って来たカラスのパペット）

などを寝転がらせ、花見をしている風にしてパチリ。

＊

後で気づいたのですが、この日のハルカゼ舎の

日めくりカレンダーの言葉が予言ぽかった。　

「ゴールのテープを切る日」。　　　　　　　　

実は初個展から20年目の年、と言いつつ、　　

厳密には初個展は1998年11月だったので、　　

これから！でもあります。　　　　　　　　　　

次回個展は未定ですが、10月末に3331アーツ　

千代田で開催される合同展に、（この個展でも

展示した作品を出すのですけども）1点、出品

予定です。詳細はまたお知らせしますね。　　

沢山のお出かけ、どうも有難うございました！

＊

初めて個展を開いてから20年、長い道のりを歩いてこられたようにも、

絵描きとしてはハタチだと思えば、まだまだ先が長いようにも思う秋。

紙で遊んでた初心に戻るような気持ちで、小さな展覧会を開きます。

辻恵子（ http://www.tsujikeiko.com ）個展「20」
会期：2018年10月2日（火）〜8日（月祝）
会場：CONTEXT-S 阿佐ヶ谷
＊JR阿佐ヶ谷駅南口から徒歩5分　
企画：ing  （駒ヶ嶺三彩さんキュレーション週）
住所：〒166-0004　東京都杉並区阿佐谷南1-47-4
電話：03-3317-6206
交通：JR阿佐ヶ谷駅から徒歩5分

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「退屈をあげる」新装版を買って、２回目の狩野派展へ

10/25：坂本千明さんの「退屈をあげる」の新装版の発売日。早速書店にて入手。

どーん、と表紙をこちらに向けた状態で陳列されてて、我が事のように嬉しい。

つい先日、奈良での個展も拝見してきたばかり。　　　　　　　　　　　　　　

この本は、2013年に私家版（写真・左）として刊行されて、4版まで出ています。

5版と呼んでいいのか、出版社から刊行されて初日で、新装版も増刷決定とか！

ちなみに、坂本千明さんというと、カレンダーも

ものすごく手が込んでいて（折ったり、封筒も　

組み立てて、などなど）、いつも感嘆してしまう

のですが、私家版には昔の本のように、こういう

スタンプでナンバリングを入れた紙片が貼り付け

られています。職人気質というか、なんというか

惚れ惚れしちゃいます。　　　　　　　　　　　

手前が新装版なのですが、私家版と比較してみると、

あ、活字も違う、レイアウトが違う。と新鮮。　　　

新装版は名久井直子さんのデザイン！いいなー。　　

ちなみに、坂本さんのこの絵は描いているのではなく

紙版画です。＊写真は以前、個展に伺った時のもの。

是非是非、チェックです

＊

本屋に寄って、地下鉄に乗って移動。

工事中？の現場の前を通りかかる。　

穴から光が漏れているのって、いい　

風景だなあ、とパチリ。なんだろう、

夜に見る、窓の光とかもそうかも。　

動物の絵を中心に描く絵描き仲間をお誘いして、

二度目の狩野派展 @ サントリー美術館へ。　　

（最初に行った時の日記はこちら）。狩野派は　　

画家集団だったらしいと日曜美術館で聞いた後に

見ると、人物像は、線が割とはっきりしていて、

動物（牛とか馬とか）はホワホワっと輪郭が　　

ぼやかして描いてるね、これはなんか・・・　　

（はっ！）どいかやさんの白黒の絵本の感じに　　

通じるものがあるかもしれないっ！と、勝手に　

（しかし、美術館なので静か目に）盛り上がって

ました。観察すると、リスなんかもホワホワに　

（狩野派の方は）描いていて、あ、このホワホワは

「柔らかさ」を出すための表現なのかも！なるほど！

と、絵描き二人でガッテンして、「いや、じゃ、

馬は？牛は？」「あー…」と、面白かったです。

　

美術館を出てから、お茶飲み話、とても刺激になった。

自分の考えを言葉にして発するということは、ある程度

伝わるように工夫するので、考えがまとまったり、自分

で自分が言っていることに「私はそこを大事に思って　

いたんだな！」と気づいたりとか。惚れ惚れするような

キュレーターさんの話には背中を押されるようだった。

詳しい内容は、秘密ですけれども。絵描きというのは、

一人で画面に向かうもの。編集者やキュレーターなどの

伴走者がいることもあるけれど、割と孤独な作業。　　

だから、こう、絵を描く二人、「話すって楽しいね！」

みたいな感じになってました。笑。