青空亭「川ヲ渡ル」と「おちょやん」のこと

2020/11/23：SNSで見かけていて、欲しいなあ、と思って

いた本「川ヲ渡ル（老犬の独白）」（チャンキー松本・原案、

犬ん子・画／ボリス雑貨店・刊）を手に入れました。二人は　

青空亭という屋号でも活動している、作家二人。　　　　　　

この日は在廊日で、お二人にサインをもらいました。チャンキ

ー松本さんが似顔絵を描いてくれて、そこに・似顔絵の私の腕の

中に犬ん子さんが主人公の犬を抱かせてくれて、リクエストに

応じてウサギの切り絵をチャンキーさんが貼り付けてくれて、

犬ん子さんが主人公の犬のスタンプを押してくれる…という、

なんか、至れり尽くせりみたいな、「全部のせ」みたいな豪華

さ。チャンキーさんも似顔絵すごいよなぁ。さーっと。感動。

宝物がまた増えた。本自体も、なかなか深い一冊。

川ヲ渡ル、三途の、的な？人生。犬生。おそらく、

私家版だった時にウレシカで見たことがある気が　

していて、主人公の犬に再会できたような気分。　

三人で写真を撮ってもらいました。この三人、紙博初参加の時に「ハサミっ子」

（命名・チャンキーさん、だったと思う）として出店したこともあるんですよ。

あと、佐渡島でのイベント・ハロー！ブックス仲間でもあります。　　　　　

犬ん子さんの絵は、なんと！次回朝ドラ「おちょやん」の冒頭映像にも登場予定！

もちろんまだ映像は見ていないのだけれど、結構前に（コロナ前と言ってもいい頃

だったろうか・・2月：そのときの日記的なブログ、には朝ドラのことは勿論、　

書いてませんが）朝ドラ仕事をすることになったこと、お聞きしていました。　　

犬ん子さんとは、私が朝ドラの仕事をした2016年の佐渡島での催し（ハロー！　

ブックス）の時に初めてお会いできて（前から作品は存じていましたが）、その時

朝ドラの仕事、すごいねー、というようなことを言われ、いや、犬ん子さんにも

来るんじゃない？なんて話していたりNHKのお仕事（私は短い間だったけれども

「シャキーン！」とか）あるので、不思議とびっくりはしなかったのですが。　　

私は2016年に朝ドラ「とと姉ちゃん」の冒頭映像の仕事を手がけたのですが、

OPに絵を使わない場合もあるし、一生に一度あるかないかの事。なので、こんな

風に近しい人と「ねー！」と共感を持って話ができるとは！という感じでした。

出来上がりがとても楽しみです。ちなみに、「おちょやん」の主人公の杉咲花

さんは「とと姉ちゃん」では三女役としての出演があり（撮影終了の宴の時に

舞台上で挨拶をしている時、うん、うん、と頷きながら見てくださってたのが

記憶に残っています…可愛い！）、さらに「とと姉ちゃん」のプロデューサー

だった盆子原さんが「おちょやん」の演出家の一人だったり。少し前の「なつ

ぞら」が、恩人の一人・奥山玲子さんをモデルにしたもので、親しみを持って

観ていたように、いつもよりも注目度高めです。楽しみ！（←2回目）。　　

＊

話があっちゃこっちゃ、とびますが、初めて訪れた「ボリス雑貨店」も素敵でした。

二階の、ヒグチユウコさんが選書した本などのスペースで本を

買うと、蔵書票をつけてくれた。買った日付まで入れてくれる

んだよ。いつ買った本なのかって結構忘れる（＆覚えていたい

ものかもしれない）から、これはいいサービスかも。　　　　

ちなみに、「川ヲ渡ル」の他に買ったもう一冊というのは

初めて知った：笹井宏之さんの「えーえんとくちから」と

いう短歌集でした。パッと開いて、下の写真の作品　　　

↓

…に、ズキュン！となって「買います！」と決めたもの。

（これは、青空亭にサインしてもらったあと、インク移り

しないように挟んであった和紙に筆ペンで書き出した

ものです）。ちびちびと大切に読もう。　　　　　　

二度目のTIS総会、”舌の上の旅”

3/4：二度目の（会員になって二度目の）TIS総会のために表参道〜原宿のあたりへ。

あ、そうだそうだ、初個展の前にミニ展示したのは同潤会アパート（現在は表参道

ヒルズが建っている場所にあった古いアパートメントの一室だったなぁ、と、一棟

だけ残された同潤会アパート時代の建物をみて思い出しました。オシャレすぎて？

あまり馴染みないエリアだけど、あるいみ原点なのだなあ。　　　　　　　　　　

この日、本当は総会の前に行けたらと思いつつ、時間配分を間違えてしまって

体感できなかった諏訪綾子さんの展覧会「Journey on the tongue」へは4日後に

再訪できました。数日間、制作つづきで疲れた脳を、舌から旅に連れて行って

もらうような体験で、リラクゼーションの何かのようにリフレッシュというか

リセットされました。終わったの？かな？と、そのまま目を閉じていたら、　

諏訪さんがポンポン、と優しく肩をタップしてくれました。←耳栓着用の為。

（会期終了したのでネタバレしても大丈夫なのか、な？こういう風にゆったりと
座り、耳栓をし、口に棒の付いた飴を含む。舌の上から、骨伝導のように　
音が聞こえてくる、他の人たちには、はたから見ていても何も聞こえない）

＊

下の写真は過去（5年前、2014年）の諏訪綾子さんのイベント @ 新宿伊勢丹:

彼女がテーマにしているフードクリエイションの活動は、以前伊勢丹新宿で拝見した

ことがあり、ゲストが美しい何やらを食べているのを、見ていたことあるのですが、

体感したのは今回が初めてでした。最初に（時間足らずで）行った時は、同じく総会

に参加する作家仲間も誘おうかな、と考えていたのだけれど、独りで体験した後で、

これは何というか皆で「わー、すごいねぇ」じゃなくて、もっと個々の、一人一人の

中での"旅"であり、選んだものによって・受け手によってきっと印象も違うんだろう

なあ、と感じました。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

＊

パラパラと拝見した、この作品集に書かれていた事にも通じる部分があると思う

（うろ覚えなの）のですが、それ・個の体験であるというのは食事にも通じるもの

なのかも。みんなで食べるゴハンは美味しい・記憶に残るものだけれども、それ

とは別に、例えば、私個人の話では、例えばかつて通ったノマド、ひなぎくなど

味わったあれこれ、過ごした時間のこと、食の思い出は、その店が無くなったり

したら、似たようなものは食べられても、まさにこれだ！っていうのは二度と　

食べられない、に等しい。それは演劇のようにナマモノというか、その場に自発

的に足を運び、お金を払い、観、聴き、味わい、体感し、時間を過ごしたという

ことが受け手の血となり肉となるというか（いや、栄養面の話ではなくて：笑）

いい店なんだってー美味しいんだってーと伝え聞いただけでは、本当に知って　

いることにはならない、というか。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

諏訪さんのフードクリエイションも演劇的な演出がしっかりされていたりして

（それに、今回の展覧会のオープニングにも出演されたモデルのマリさんが　　

出演していて、「Journey on the tongue」も知ることができたのだけど）、　

食と演劇、「その場にいないとダメ」感で通じるものがあるのかも。　　　　

思いつくまま、つらつら書くと、私の作品づくりは余り観念やコンセプトは
大事にしていなくて、いうなれば私の我を表現するんじゃなく、作者自身は
そんなに偉くなくて、素材や絵が「どうなりたがってるか」を感じ取って、
それが形になるのを手伝う役割、みたいな感覚がある。　　　　　　　　　

　　

でも、人は人、自分は自分、なので？コンセプチュアルアートも嫌いではなくて、
諏訪さんのワールドは正にコンセプトありきというか、この作品世界を作る・　
皆様にお届けするのは諏訪綾子でございます、と表に立って、看板となって、　
我がしっかりあるところがよい。←名前を同グループに入れていいのかどうか　
（作品の雰囲気が違いすぎて）分かんないけど南伸坊さんなんかも諏訪さんサイド。
私はその点、裏方気質なのだろうなぁ。とも思う。結論なしですけど展覧会の感想
忘れないうちに書きとめときます。＊ちなみに南伸坊さんには、TIS（東京　　　
イラストレーターズ・ソサエティ）の総会でも再会しました。私がTIS会員に　　
なった昨年は理事長に就任した南さん、今年は小池アミイゴさんが理事長に。　
これもメモ、メモ。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

朝ドラきっかけ取材・その２、の日

奈良展の案内状の端に？と制作しておいたパーツを来客中に机の上に

置いておく訳にもいかないし…と、さっと構成したら、デザイン的な

一枚の絵に化けた。とことんシンプルな案内状も良いかもなあ。　　

今日は朝ドラがきっかけになった取材・その２の日でした。

取材を受ける前に面識のある方がたまたまインタビューアー

だった、というか、話すと長いのですけれど：私の個展に　

いらしてくれた方が、個展会期中にケータリングをして　　

くださった方のお店を気に入って、そこで個展をしていた　

絵描きでライターの方と出会いお仕事をした、ので、辻さん

にもご紹介できたらいいな、とお会いしたことがある方。　

そして別の共通の友人もいる方だったのですが、今日、　　

二度目でお会いしたら「じつは辻さんが載ったPenに、僕も

文を書いてました」と教えてもらって、さらに驚きでした。

何の取材だったかは、また、発売が近くなったらお知らせを

しますね。写真は、いただきもののクッキー。美味しい上に

ばっちり成分表が書かれていて、すてき！となりました。　

＊

取材が終わったあと、間髪いれずに外出。遠方で展覧会を

したときに企画をしてくださった方が、出張で東京に来る

とのこと、昨日、ご連絡いただいていたので、短時間でも

お会いできたらいいですねー、と話していたの。青山の　

ブルーボトルコーヒー（ってどこだ？）と、ネットで　　

調べて（笑：そんな東京人もいるのですよ）、お茶して、

お土産を交換こして、握手して「ではまたー！」。　　　

SNS社会になって、久しく会っていない気もしないような

不思議な感じだけれど、直接会って話すというのはまた、

大事なことだよなあ、と、インタビューアーさんと、　　

遠方のその方と、話をして感じた日でした。　　　　　　

表参道の交差点の花。白と黄色、わわわわーと

さわがしい乙女たち、ってかんじで可愛い。　

パシャリ、と撮って、本屋をのぞいて、　　　

雑貨屋で肌色の色鉛筆を買って帰る。　　　　

大社優子ｘ辻恵子展「Cut！」（茅ヶ崎→大阪→鎌倉→東京に巡回）

2014年8〜9月に神奈川・茅ヶ崎のカロカロハウスで、

9〜10月に大阪のondoで開催した大社優子x辻恵子展「Cut！」は、

↓

2014年11〜12月に神奈川・鎌倉の古書ウサギノフクシュウに巡回

↓

そして、2015年6月〜8月、東京のsozo hair & makeに巡回しました。

大社優子 x 辻恵子展「Cut！」東京会場／Sozo Hair & Make

写真家・大社（おおこそ）優子がメキシコを撮った写真に、切り絵作家・辻恵子がハサミを入れ、切り絵作品に。

その人物像をさらに大社の写真世界の中に。二つの作品世界が交じり合う展覧会。神奈川・大阪を巡回後、東京で開催です。

会場は、表参道の美容室・SOZO hair & make。紙を切る絵を、髪を切る場所で。是非お越しくださいませ。

茅ヶ崎・大阪展と同じく、今回の案内状は辻恵子がデザインしました。（鎌倉展は大社さん）。

4回目の巡回展なので、いままでの青からガラリと印象を変えて、元気な黄色に。

そして、美容院での展覧会なのでハサミも写っている写真を選びました。

じつはこの写真、私愛用のハサミと切り絵が入れて撮って！と

大社さんにリクエストしたものなのですよ。

*

辻恵子の出品作は、11点中7点が新作、　　　
1点が（今までの会場では）未発表の作品です。

大社 優子 x 辻 恵子 展「Cut！ at Sozo」

会期　2015年6月3日（水）〜8月1日（土）

時間　平日・11~21時、土日祝・10〜20時

定休日・火曜

会場　sozo hair & make

住所　東京都渋谷区神宮前4-25-1-B1F

（明治神宮前駅5番出口より徒歩5分、

　原宿駅・竹下口、表参道駅A2出口より徒歩8分）

Facebookイベントは→ こちら

ご予約時に、作品を見に（展覧会をきっかけに）いらっしゃること
お伝えくださると、初回に限り20％の割引が受けられるそうです。

↓

スタッフより：アート作品をご鑑賞頂いた方が施術を受けていただくと初回に限り全メニューから

20％OFFさせて頂きます。アート作品を楽しんで頂くだけでも大歓迎ですので

スタッフ一同心よりお待ちしております。

★

大社優子×辻恵子展「Cut！」は、東京から茅ヶ崎や、鎌倉会場にお越しくださった

方もいらっしゃるので、東京展での辻恵子作品は、大部分が新作です。搬入作業が

一段落してから、大社さんが壁ドンして（←日本語誤用？使ってみたかっただけw）

「これはどこから切ってるんだろう？」と、まじまじと見る。よく聞かれる質問：　

「この切り絵は、どこからハサミを入れているのですか？」の意味かと思ったら、　

「自分の撮った、どの写真の一部なのだろう？」の意味だと判明しました。　　　　

シャンプーするときの椅子に座ると、「切れ！」と命令形で切り文字が見えるように
配置しました。右は大社さんの写真作品。辻恵子の切り絵が、大社さんの写真の中で
あそんでいます。今回、作品展のお誘いを頂いたときに「Cut！」の巡回展がいいな、
と直感で強く思ったのは、このタイトル（切れ！）が、引っ張ってくれたのかも。　

当初は茅ヶ崎→大阪の２会場での開催だけの予定でしたが、その後、鎌倉、東京と、
4会場、約1年にわたる巡回展となりました。茅ヶ崎ではバンドShe Her Her Hersの
メンバーがいらしてくださり、CDシングル「Sense of Wonder」のジャケットの　
作品を大社さんと制作するきっかけに。大阪会場では、朝日新聞の小冊子「スタイル
アサヒ」の表紙にお声がけ頂くきっかけを頂きました。鎌倉では見にきてくださった
父母の友人とタイミングよくお会いできてお茶をしたり（個人的に嬉しかった）、と
それぞれ思い出深い展覧会です。東京展は会場がヘアサロンなので、在廊する事が　
なかったのですが、見に行ってくださった方や、髪を切りにいってくださった方も。

今まで展示活動をしてきて、「日めくりの日々」という個展が「Cut！」と同じく　
４会場開催で「自分史上最長の展覧会」だったのですが、「Cut！」が、その　　　
記録をそれを抜きました。長旅も終着点に到着。お出かけ下さった皆様、作品集の
デザイナー、会場の皆様はじめ、ご協力下さった皆々様に感謝を。　　　　　　　

ありがとうございました！　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

*

大社 優子 x 辻 恵子 作品集「Cut！」

HASAMI BOOOKS - 3

2014年8月刊行

＊

大きな地図で見る

作家紹介：



大社 優子(おおこそ ゆうこ) 　写真家。森日出夫氏に師事したのち、2001年に独立。主な仕事に「『なると屋＋典座』の野菜をいただく」（主婦と生活社）「ボタンとリボン」（WINDCHIME BOOKS）など。近年の個展「HEARTS AND FLOWERS」、「bottom of the garden」では植物を被写体とした作品を発表している。 http://www.duco.jp　

辻恵子（つじ けいこ） 切り絵作家・イラストレーター。文化学院文学科卒業。1998年に初個展を開催。印刷物に元々ある色を活かし、ハサミで人物像等を切り出す独自の切り絵作品を発表。書籍の装幀画や題字、谷川俊太郎らのCDのアートワークも手がける。絵本に「かくれた かたち 1 2 3」（福音館書店）、「しょくぶつえんのまいご」（垣内磯子・作／フレーベル館）など。　http://www.tsujikeiko.com　　

みずそら恵子さんを偲ぶ会→スイカに始まりスイカに終わる「Cut！」

今日は、次回個展会場・ギャラリーみずのそらのオーナー・小峰恵子さんを偲ぶ会へ

でかけました。お亡くなりになってから、なんとなく画廊に行けていなくて、最後に

お会いした・１月に伺ったとき以来の再訪でした。　　　　　　　　　　　　　　　

中庭で生花のパフォーマンスを見る人々。吊るされた沢山の写真や

恵子さんへのメッセージ。集まった面々、人徳というか、スゴイ方

だったなあ、と染み染み思いました。　　　　　　　　　　　　　

ギャラリーみずのそらでは、２年前に個展「K for KIRIE」を開催しました。　

とてもいい時間だったので、是非また展覧会をさせてほしい、とお願いしたら

冗談半分でお互い生きていたらね、と仰っていたこともあり、第40回の個展で

今年は個展は少しペースを減らして、みずのそらでの個展だけ開催する年で、

やりとげたいけれど、ムリをしないでも（中止にしても）いいのかな…と、　

やりたいが・やらないのも勇気かな？と考えていたのですが、　　　　　　　

恵子さんのご子息、Kさん（顔写真は出していいよ！とのことでしたが　

名前はどうだったか分からずアルファベットです）。が、お母様の遺志を

ついで、（私の個展）是非やりましょう！と後押ししてくださいました。

やるか・やらないか・できるのか・できないのか？と、スタート地点で　

少しまごついていたので、準備期間は（あの広い画廊での事と考えると）

短いのですが、やってみようと思います。初個展のときなんて、もっと　

もっと短期間で準備したし、たぶん、大丈夫です。でしょう。きっと。　

＊

辻恵子個展（仮称）　　　　　　　　　

2015/10/3（土）〜10/12（月/祝）

12:00〜19:00　＊最終日は17時迄　　

＊10/5（月）6（火）休み　　　　　　

ギャラリーみずのそら（東京・西荻窪）

案内状、鋭意製作中！です。（下の画像は

後日追加しました）。　　　　　　　　　

↓

辻恵子 第40回個展「A Heaven in A Wild Flower」

会期／2015年10月3日（土）～10月12日（月・祝）＊10/5（月）6（火）休み

会場／ギャラリーみずのそら（東京・西荻窪）

＊

オーナーのご子息Kさん、髪型を見せてくれました。実は、この日に最終日だった

表参道のヘアサロンsozoでの二人展「Cut！」を見に行ってくださって、会場で

髪の毛も「Cut！」してくださったのです。このあと、搬出に出かけるんです〜

と、お話して、案内状のラフデザインをお渡しし、画廊を後にしました。　　　

↓

＊

いっしょに偲ぶ会に行った、靴作家のウズラさんと、しばしお茶をする。　

こんど、三重県の津でワークショップをなさるとのこと。ちょうど、前の　

日だったか、津の小冊子「Kalas」（＊）が届いていたので、資料的に　　

うずらさんに、バックナンバーをお貸ししました。伯母が住んでいるけれど

数回でかけているけれど、良くはしらない、津。少しでも情報共有？　　　

写真は最新号。「失うを手に入れる」。充実の冊子です。　　　　　　　　

＊

そして、表参道へ移動。何度目かの正直で、気になっていたMOMAのショップの　

営業時間内にぎりぎり、すべりこんで、ザーッと見る。街の個性って色々だな。

まあ、外国人観光客が多いせいもあるけれど、外国に来たような感じすらする。

「Cut！」東京会場・sozo hair & makeに着いて、搬出作業を終え、さて帰ろうか

と思っていたら、スイカを頂きました。最初は茅ヶ崎→大阪、２会場だけの予定

だったこの展覧会も、約１年をかけて→鎌倉→東京、と巡回。茅ヶ崎展の初日に

急激な疲れに襲われて、ヘロヘロになっているとき、数杯のスイカジュースに　

救われた思い出がよみがえる。実はスイカってそんなに好きじゃなかったのです

けれども、あのときから好きの領域に入った食べ物。スイカジュースにはじまり

カットされたスイカでおわった「Cut！」でした。そういえば、茅ヶ崎といえば、

のサザンオールスターズにも「Suika」て作品がありましたね・・・懐かしい。　

↓